Transmutar las mentes peligrosas y hacerlas brillar

        Quizá se vaya. Quizá se quede. Ella no lo sabe, y ellos tampoco. Hablamos de la excelente actriz Michelle Pfeiffer, quien interpreta a Lou Ann Johnson, una ex-marine que busca trabajo y decide presentarse para ocupar un puesto en una escuela de California, difícil por cierto. Destinada a alumnos en problemas, ella no tiene experiencia y pronto todo se volverá un caos. Habrá marchas y contramarchas, y hasta el último momento nadie sabe, ni ella misma, si se quedará. Habrá amores y odios, acuerdos de paz (que resultan falsos) y promesas de venganza (que terminan siendo concretadas…). Contra todo ello, y contra el dolor de su vida personal,   esta mujer devenida en docente  batalla también contra un sistema discriminatorio en la escuela y en la vida, contra la falta de apoyo de los directivos, contra un ambiente difícil y violento, contra la falta de autoestima de los mismos alumnos.
         La historia, basada en hechos reales, es un combate a brazo partido de parte de la docente, quien trata de “abrir los ojos” de estos jóvenes que son justamente eso: jóvenes. Tienen toda la vida por delante, o eso creen sus padres. Pero su participación o la presión de las bandas o pandillas lo complicará todo. Discriminados por su color, por el barrio de procedencia, por su realidad. Por su falta de futuro. Por su dudoso presente. Todo será difícil. Y en ese presente, Pfeiffer se mueve intentándolo todo. A veces lo logra, pero, a no entusiasmarse, no lo logra siempre.
        Quizá lo más emotivo, además de la música de Coolio, sea la frase final. “Me dieron un chocolate y me dijeron que soy su luz”, comenta la docente. Muchos otros profesores, en el mundo, no tendrán siquiera esa fortuna, la del reconocimiento de sus propios alumnos. Pero ella, tan bella, tan inteligente, la tendrá. Claro que los alumnos presuponen que ella tiene todos sus problemas resueltos. Que no vive en el barrio de ellos. Que no conoce el dolor. Pronto se enterarán de la verdad.
        Y es probable que, al fin, ella decide si se queda o se va. La lucha es dura, pero sólo ella verá si vale la pena llevarla adelante, por la vida de ella y por la vida de ellos, que son pequeñas estrellas.
        Sólo hay que hacerlas brillar.

Se puede disfrutar de esta película en el sitio digital de películas gratuitas “Gloria”. No se la pierdan! 
https://gloria.tv/video/YCTVcud97A3Y3oi6DLoBiKXkg
El tema musical  «Gangsta's Paradise»
"Gangsta's Paradise" es una canción interpretada por los raperos Coolio y L.V.. La canción utiliza como base la canción "Pastime Paradise" de Stevie Wonder y fue grabada para la película de 1995 "Dangerous Minds" e incluida en la banda sonora de la película y en el álbum de Coolio"Gangsta's Paradise". También fue incluida en el álbum debut de L.V., "I Am L.V.", aunque en esta versión no participó Coolio. Coolio ganó premio Grammy por mejor actuación de rap en solitario por esta canción.
Escuchen la hermosa canción, subtitulada en español
https://youtu.be/WCjcDhal2UA


Datos de la filmación de “Mentes Peligrosas” (Dangerous Minds)
Año: 1995
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos Estados Unidos
Dirección: John N. Smith
Guión: Ronald Bass (AKA Ron Bass) (basado en la autobiografía: Lou Anne Johnson)
Reparto:
Michelle Pfeiffer,  George Dzundza,  Renoly Santiago,  Wade Domínguez, Courtney B. Vance,  Bruklin Harris,  Robin Bartlett,  Marcello Thedford, Karina Arroyave
Fuente: Del sitio FilmAffinity, sitio de información cinematográfica.
https://www.filmaffinity.com/ar/film872398.html

Tercetos sobre el amor

por Olavo Bilac,
poeta brasileño (1865- 1918)
I
De noche aún, cuando ella me pedía,
entre dos largos besos, que me fuera,
yo, con llanto en los ojos, la decía:

«La aurora tarda en despuntar... Espera.
Tu alcoba es un nidal de olor divino.
¡Qué obscuridad en cambio hay allá afuera!

¿Cómo quieres que arriesgue mi destino
uniendo el frío enorme de mi pecho
con la tiniebla que hay en el camino?

¿Oyes? ¡El viento! ¡Temporal deshecho!
¡No me hagas arrostrar las tempestades!
¡No me exiles del valle de tu lecho!

Moriré de aflicciones y saudades...
Espera hasta que el día resplandezca
¡y acógeme en tus gratas soledades!

Sobre tu cuello deja que adormezca
mi frente, que hace poco reposaba.
¡Espera un poco! Deja que amanezca.

Ella abría los brazos. ¡Yo quedaba!

II

Ya de mañana, si ella me pedía
que de su claro cuerpo me apartase,
yo, con llanto en los ojos, le decía:

—¡No puede ser! ¿No ves que el día nace?
La aurora nubes corta en fuego y grana.
¿Qué diría de ti quien me encontrase?

¡Ah! ¡No me digas que eso es cosa vana!
¿Qué dirían al verme, apresurado,
huir por tu puerta en hora tan temprana?

¿Viéndome exhausto, lívido, cansado,
y todo, en el aroma de tu beso,
escandalosamente perfumado?

¡Querida: Amor no excusa nunca eso!
Espera hasta que el sol desaparezca.
¡Besa mi boca! ¡Besa con exceso!

Sobre tu cuello deja que adormezca
mi frente, que hace poco reposaba.
¡Espera un poco! ¡Deja que anochezca!

Ella abría los brazos. ¡Yo quedaba!
Biografía de Olavo Bilac
Olavo Brás Martins dos Guimarães Bilac (Río de Janeiro, 16 de diciembre de 1865 - Río de Janeiro, 28 de diciembre de 1918) fue un poeta brasileño del movimiento Parnasianista.
Considerado uno de los más grandes poetas que han escrito en portugués, Bilac fue un maestro esculpiendo versos con una rima y una métrica cuidadosamente medidas, y al mismo tiempo protegiéndolas de parecer artificiales. Sus poemas parecen naturales e inspirados incluso aunque fueran cuidadosamente elaborados para lograr un ritmo y una forma equilibrados.

Bilac nació en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. Estudió medicina en una universidad, pero lo dejó durante el cuarto año. También intentó completar un curso de Derecho, que también abandonó, en su primer año. De ahí en adelante se volvió hacia el periodismo y la literatura, a los cuales había dedicado sus energías desde una corta edad.

Como activista político — apoyó el servicio militar obligatorio y la abolición de la esclavitud —, Bilac fue perseguido por las autoridades durante el gobierno de Floriano Vieira Peixoto, el segundo presidente de Brasil. Pasó unos pocos meses en la cárcel, y además se tuvo que esconder en casa de un amigo, en otro estado. Bilac es el patrón del Servicio Militar Brasileño.

Bilac fue miembro fundador de la Academia Brasileira de Letras. Bilac era conocido por leer los trabajos literarios más importantes del momento y declamar sus propios poemas en eventos sociales. En la cumbre de su fama, fue uno de los autores más populares de su país, habiendo ganado el título de “Príncipe de los poetas brasileños” en un concurso promovido por una revista en 1907. Fue también un formidable orador público.

Una escuela de São José dos Campos, en el estado de São Paulo, lleva su nombre. En el estado de Rio Grande do Sul, en la ciudad de Santa Maria, hay otra escuela con el nombre del poeta.
Fuente de la biografía: Del sitio Wikipedia - Olavo Bilac.
https://es.wikipedia.org/wiki/Olavo_Bilac
La foto del poeta Olavo Bilac le pertenece a esta publicación de Wikipedia.

Primer programa de COPISCOPIO

PRIMER PROGRAMA DE COPISCOPIO!
Queridos amigos: con gran emoción les cuento que estamos presentando nuestro nuevo emprendimiento cultural, nuestro programa que se llama COPISCOPIO, y que ya está subido a YOUTUBE! Gracias a la tarea de Anabel, Flavia, Melina y Graciela, y mi humilde conducción, ya estamos en el aire con nuestro PODCAST. ¡Y pronto se viene el número 2, que está en proceso! Faltan algunos detalles del Facebook de COPISCOPIO y ¡voilá! ya estaremos presentando el trabajo completo.
En este primer programa (o "encuentro", como yo lo llamo) hablamos del tema de la EDUCACIÓN. Claro que es un tema amplio, por lo tanto tocamos algunos temas y luego retomaremos lo que consideramos EL PUNTO MÁS IMPORTANTE PARA LOGRAR UN CAMBIO. Y como siempre, la realidad cambia según el punto de vista de cada uno. Fórmense entonces ustedes su punto de vista, y ni bien tengamos el facebook también podrán comentarlo allí.
Bueno, basta de prólogos, aquí viene COPISCOPIO. Gracias a mis compañeras, es un orgullo para mí trabajar con ellas, tan inteligentes y buena gente. Y siempre adelante, no bajamos los brazos jamás!

https://www.youtube.com/channel/UC16gjfZ_EPLGfxVbqrmC8aw

A una alondra

por Percy Bysshe Shelley
Yo te saludo, espíritu gozoso
—Que pájaro jamás. Jamás lo fuiste—,
Tú que desde, o muy cerca de los cielos.
Tu rebosante corazón difundes
En una bella profusión de acordes
De un arte intuitivo. Hacia la altura.

Más alto cada vez, desde la tierra.
Como nube de fuego tú te lanzas;
Tus alas hienden el abismo azul,
Y cantando te ciernes todavía,
Y aun cantas al cernerte. En el relámpago
De oro del sol cadente, por encima 
Del cual brillan las flores, corres, flotas.

Como un gozo incorpóreo que acabara
De surgir sobre el mundo. La marchita
Púrpura de la tarde se disuelve
En redor de tu huida. Cual los astros.

Durante el esplendor de la jornada
Te hallas oculto, empero me es posible
Escuchar tus delicias penetrantes,
Sutiles como flechas de esta esfera
De plata, cuya luz va degradando
En el blancor del alba, hasta que apenas
La advertimos, ni aun la adivinamos...

Toda la tierra y todo el aire vibran
Con tu canción, al modo que en la noche
Clarísima, desnuda, hace la luna
Caer sus rayos de una nube y baña
De suave refulgencia todo el cielo.

No sabemos qué eres ni a qué cosa
Compararte. Las nubes irisadas
No rezuman de gotas tan brillantes
Como el sutil diluvio de armonía
Que llueve tu presencia encantadora.

Como un poeta oculto entre la luz
De la idea canta himnos espontáneos.
Hasta que el hombre siéntese afectado
De anhelos y temores no entrevistos;

Como una virgen de elevada cuna
Que en las horas secretas, en la torre
De su palacio regio va acalmando
Su alma con una música tan dulce
Como el amor que inunda su retiro;

Como el áurea luciérnaga en un valle
Cubierto de rocío, desparrama
Sin ser vista, su aérea luz en medio
De la hierba y las flores que la ocultan;

Como rosa abrigada por la cuna
De sus pétalos mismos, que los vientos
Cálidos han ajado, hasta que el hondo
Perfume que ella exhala, por exceso
De dulzura hace que esos hurtadores
De densas alas verdes, desfallezcan;

Ruidos de tempestad en primavera
Sobre el fulgente césped; florecillas
Que despierta el contacto de la lluvia;
Todo cuanto es alegre y claro y fresco.
Por tu dulce armonía es superado.

Dinos, pájaro acaso, acaso espíritu, 
Cuáles son tus más dulces pensamientos.
No he oído jamás una loanza
Del amor o del vino, que exhalase
Un raudal de un encanto tan divino.

Himno de triunfo o canto de himeneo
Comparados al tuyo sólo fueran
Parodia vana, algo en que sentimos
Algún defecto oculto. Oh, dinos cual
De tu canción feliz es el origen.

¿Qué campos, qué montañas o qué mares,
O qué formas de cielo o de llanura
O qué amor de tu especie o qué ignorancia
Del dolor? Con tu claro y penetrante
Gozo, la languidez no existiría;
No has sentido jamás sombra de tedio.

Amas y no conoces del amor
la saciedad. En sueños o despierta
Tú debes pensar cosas más profundas
Y ciertas de la muerte, que nosotros.
¿Cómo, si no, tus notas resbalaran
En semejantes ondas cristalinas?

Miramos hacia atrás y hacia adelante,
Y anhelamos aquello que no existe;
Nuestra risa más clara lleva dentro
Siempre una pena, y son nuestras más dulces
Canciones las más llenas de tristeza.

Si, empero, despreciar nos fuera dado
Los temores, el odio y el orgullo;
Si todos destinados estuviéramos
A no derramar nunca ni una lágrima
¿Cómo sentir lográramos tu júbilo?

Más precioso que el más precioso ritmo
De la más suave música, y que todos
Los tesoros que se hallan en los libros,
Seria tu arte, entonces, al poeta.

De esa gran alegría que conoces
Oh, tú, tan desdeñosa de la tierra.
Cédeme la mitad, y de mis labios
Manará una locura tan armónica
Que el mundo podrá oír lo que oigo ahora.

( Versión de Fernando Marletany)
 El poeta Percy Bysshe Shelley, quien fuera esposo de Mary, la autora de "Frankenstein" 
Biografía de Percy Bysshe Shelley
(Field Place, 1792 - golfo de La Spezia, 1822) Poeta británico. Cursó estudios en Eton (1804-1810) y en el University College de Oxford, de donde fue expulsado (1811) por la publicación del libelo La necesidad del ateísmo. Ese mismo año, en Londres, se enamoró de una joven de 16 años, Harriet Westbrook, con quien, tras huir y casarse, vivió en el distrito de los Lagos, en York, en Irlanda y en el País de Gales, donde escribió su primer poema importante, La reina Mab (1813).
De nuevo en Londres, conoció a W. Godwin, de cuyo pensamiento filosófico se declaró seguidor, y se enamoró de su hija Mary, con quien marchó al continente en 1814 y con quien se casó en 1816, año en que publicó Alástor o el espíritu de la soledad y en que, durante una estancia en Suiza, conoció a Lord Byron.
A su regreso en Londres, se enteró del suicidio de Harriet y perdió la tutela de los dos hijos que había tenido de su primer matrimonio. Aquejado de tisis, abandonó su país y en 1818 se instaló en Italia en compañía de Mary. Vivió en Milán, Lucca, Venecia, Nápoles y Florencia y escribió durante sus últimos cuatro años de vida sus obras maestras: el drama lírico Prometeo liberado (1819), la tragedia Los Cenci (1819), diversos poemas líricos (Oda al viento del Oeste, Oda a una alondra, La mimosa y la Oda a Nápoles), la elegía Adonais (1821), inspirada por la muerte de John Keats, y el tratado La defensa de la poesía (1821).
Shelley es uno de los principales poetas de la segunda generación de románticos ingleses. Su obra está impregnada de idealismo y de fe entusiasta en el futuro de la humanidad, pero también de melancolía ante las desdichas de la existencia; en ella desempeña un importante papel la naturaleza, concebida como vínculo entre el hombre y los valores absolutos.
Fuente de la biografía: Del sitio Biografías y Vidas - Percy Bysshe Shelley.
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/shelley.htm

La imagen de portada pertenece a la artista plástica Claudia Girauro, y fue publicada por el sitio digital Todo Mail.
"Poner en el lienzo el instante en que convergen los sueños y huyen de la realidad es la prioridad actual de Claudia Giraudo. Nacida en 1974 en Turín, Claudia comenzó un estudio introspectivo luego de recibir su diploma de la Academia de Bellas Artes de Albertiana en 2001, concentrándose en el rostro como mensajera intermedia. Parcialmente involucrando su experiencia personal, combinada con un mensaje para descifrar, como si el artista se comunicara a través de una lengua desconocida, el espectador debe traducir a través de su propio conocimiento y experiencia personal. Por medio de sus símbolos, Claudia coloca suavemente sujetos sobre lienzo que, como mensajera, aparecen etéreos, evanescentes, sprites del aire, y en el aire, tan delgados e impalpables que cada uno delicuesce. Al igual que los actores que desconocen el papel que desempeñan, los personajes de Claudia Giraudo se mueven sobre un telón animado por una materia que también es onírica, casi como para recordarnos que nosotros también estamos hechos del mismo material que los sueños; y nuestras breves vidas están encerradas dentro del espacio y el tiempo de un sueño. Sus obras también están en colecciones permanentes en el "Museo Eusebio" del municipio de Alba (Cn) y en la "Sala del Consiglio" del municipio de Bossolasco". 
http://www.galleriagagliardi.com/en/artist-biography/claudia-giraudo

Abril parisién

por Fernand Gregh 
UNA gran dicha me ha llegado:
¡La Primavera ya está en Francia!
Desde Florencia, su fragancia
nos trae este cielo lavado.

Llega, engañando la constancia
de los que no la habían soñado.
El cielo, en su cristalomancia,
es espejo azul, hechizado.

Mi alma moríase en la bruma,
bajo el pesado esplín que abruma,
cuando, de nuevo, ¡me he encontrado!

¡Alegría, luz y exuberancia!
Una gran dicha me ha llegado:
¡La Primavera ya está en Francia!
Fernand Gregh 1922.jpg
Biografía de Fernand Gregh 
Fernand Gregh , nacido en 14 de octubre de 1873 en París 9 , donde murió en 5 de enero de 1960
, es un poeta y crítico literario francés. Es elegido para la Academia Francesa en 1953.
https://translate.google.com.ar/translate?hl=es&sl=fr&u=https://fr.wikipedia.org/wiki/Fernand_Gregh&prev=search

A Dios

por Francisco Rodríguez Zapata
No hay más que Tú; la tierra, el firmamento,
el sol, que en anchos mares reverbera,
son con el hombre y la creación entera
ráfagas fugitivas de tu aliento.

De la nada se alzaron a tu acento
mil mundos, publicando en su carrera
que otros mil y otros mil formar pudiera
una palabra tuya, un pensamiento.

Doquier contemplo tu insondable ciencia,
velada majestad y en amor puro,
dando esperanzas al mortal contrito.

Porque se que comprende tu existencia
lo que fué, lo presente, lo futuro,
y aún más allá, lo eterno, lo infinito.

Biografía de Francisco Rodríguez Zapata
Nació en la villa de Alanís, provincia de Sevilla, el 4 de octubre de 1813, en el seno de una familia acomodada, trasladándose muy joven con su madre a la capital andaluza.
Fue discípulo del celebro literato y matemático Alberto Lista, al cual profesó constantemente la mayor consideración y acendrado cariño. Estudió Rodríguez Zapata con fruto las humanidades y algunos idiomas, siguió la carrera eclesiástica y se ordenó de sacerdote en 1837, tomando el grado de doctor en Filosofía y Letras y Derecho Civil y Canónico ese mismo año cuando sus conocimientos eran muy vastos en cuanto había aprendido, sobre todo en la lengua de Cicerón y Horacio, y en poética, como lo demostraban sus poesías, que muy bien pueden figurar con las de Herrera, Gallego y las de su mismo maestro Lista, haciéndole insigne miembro de la llamada «escuela sevillana».

Apreciando su mérito literario, tras unas brillantes oposiciones celebradas ante el propio Gallego —presidente del tribunal— en Madrid (su única estancia en dicha villa), le nombró el gobierno catedrático de retórica y poética en la universidad de Sevilla en 1847, de la que era profesor desde 1835 nombrado por su claustro. Desde entonces se dedicó á la enseñanza, logrando con sus bellas dotes y suave carácter y erudición granjearse el cariño de todos sus alumnos y una envidiable fama entre sus compañeros.

Ha sido además prebendado de la colegial de Olivares, en recompensa muy inferior á la que sus merecimientos reclaman, siendo posteriormente capellán real de la de San Fernando de Sevilla en 1853 y elevado más adelante a canónigo de la metropolitana de Sevilla, y pertenece, por último, á varias academias, entre las que debe mencionarse la Real Academia Sevillana de Buenas Letras, que le cuenta entre sus más ilustrados individuos de mérito.

Fallece a los setenta y cinco años de edad, no quedando gran recuerdo de su obra poética, lo que se debió a que en vida huyera de la fama, no recopilando si quiera sus poesías, pues prefirió el afecto de su familia y discípulos.
Fuente de la biografía: Del sitio Sevillapedia - Francisco Rodríguez Zapata
https://sevillapedia.wikanda.es/wiki/Francisco_Rodr%C3%ADguez_Zapata

La imagen de portada pertenece a la acuarelista francesa Marie Claire Moudru, quien pertenece a la Sociedad Francesa de la Acuarela.
http://www.sfaquarelle.fr/?q=moudru

Himno al árbol

 
por Mauricio Meterlinck,
poeta belga (1862-1949)
Árbol hermano, que clavado
por garfios pardos en el suelo,
la clara frente has elevado
en una intensa sed de cielo;
hazme piadoso hacia la escoria
de cuyos limos me mantengo,
sin que se duerma la memoria
del país azul de donde vengo.

Árbol que anuncias al viandante
la suavidad de tu presencia
con tu amplía sombra refrescante
y con el nimbo de tu esencia.
Haz que delate mi presencia,
en las praderas de la vida,
mi suave y cálida influencia
sobre los otros ejercida.

Árbol diez veces productor:
el de la poma sonrosada,
el del madero constructor,
el de la brisa perfumada,
el del follaje amparador,
el de las gomas suavizantes
y las resinas milagrosas,
pleno de tirsos agobiantes
y de gargantas melodiosas,
hazme en el dar un opulento.

Para igualarte en lo fecundo,
el corazón y el pensamiento
se me hagan vastos como el mundo.
Y todas las actividades
no lleguen nunca a fatigarme:
las magnas prodigalidades
salgan de mí sin agotarme.

Árbol donde es tan sosegada
la pulsación del existir,
y ves mis fuerzas la agitada
fiebre del siglo consumir.
Hazme sereno, hazme sereno
de la viril serenidad
que dio a los árboles helenos
su soplo de divinidad.

Árbol que no eres otra cosa
que dulce entraña de mujer,
pues cada rama mece airosa
en cada nido tibio un ser:
dame un follaje vasto y denso,
tanto como han de precisar
los que en el bosque humano-inmenso
rama no hallaron para hogar.

Árbol que donde quiera aliente
tu cuerpo lleno de vigor,
asumes invariablemente
el mismo gesto amparador.
Haz que a través de todo estado
—niñez, vejez, placer, dolor
asuma mi alma un invariado
y universal gesto de amor.

Biografía de Mauricio Maeterlinck
Maurice Maeterlinck (Gante, Bélgica, 29 de agosto de 1862 - Niza, Francia, 5 de mayo de 1949) fue un dramaturgo y ensayista belga de lengua francesa, principal exponente del teatro simbolista. Estudió leyes en la Universidad de Gante (Flandes)
Fuente de la biografía: Del sitio Wikipedia - Mauricio Maeterlinck

Fuente de la poesía: Del sitio de la Hemeroteca Digital de la Biblioteca Nacional de España, "Revista Literatura hispano-americana",  enero de 1920, n.º 78, página 3, España.

La imagen de portada pertenece a la obra del artista plástico Robert (Bob) Pegman, pintor nacido en Viena (Austria) en 1962, de acuerdo con la información del sitio Pinterest

Pasar del segundo plano al primero, gracias al resaltador

El sitio de noticias digitales Muhimu publicó, el día 3 de julio de 2018,  detalles de la campaña publicitaria de la empresa Stabilo, ganadora del León de Plata en el Festival Internacional de Creatividad de Cannes. En ella, y gracias a la explicación de la divulgadora María Hidalgo, se resalta con colores la labor de tres mujeres que han pasado inadvertidas a pesar de desarrollar una importante acción en su profesión. Veamos:

        " La campaña publicitaria de Stabilo ha sido la ganadora del León de Plata en el Festival Internacional de Creatividad  de Cannes,  Lions,  y hoy nos hacemos eco de ella en Muhimu porque resalta el trabajo de mujeres importantes, pero desapercibidas.
        Esta campaña trata de visibilizar a mujeres que fueron “puestas en un segundo plano” de la historia, infravalorando sus descubrimientos o aportaciones.
        En el caso de las aportaciones de las mujeres en el mundo, la historia parece escrita sólo por los hombres. Por eso, el fabricante alemán de marcadores Stabilo nos deleita con un importante mensaje: “subrayar lo notable”.
Foto de la publicación donde se ve a la científica Katherine Johson 
La física, científica espacial y matemática de la NASA Katherine Johnson
        Sus contribuciones a la investigación aeronáutica estadounidense permitieron el éxito de las misiones Proyecto Mercury y Apolo 11 a la Luna. Y, sobre todo, gracias a ella la tripulación del Apolo 13 pudo regresar a salvo a la Tierra.
        Además, formó parte del equipo de mujeres “computadoras humanas” de la NASA.
        Es la protagonista de la película "Figuras Ocultas", que narra la historia nunca contada de tres brillantes mujeres científicas afroamericanas que trabajaron en la NASA a comienzos de los años sesenta (en plena carrera espacial, y  en mitad de la lucha por los derechos civiles de los negros estadounidenses) en el ambicioso proyecto de poner en órbita al astronauta John Glenn.
Foto de la publicación donde se ve a la científica  Lise Meitner 
La científica austriaca Lise Meitner
        Formó parte del equipo que descubrió la fisión nuclear. Por este logro se le dio a su colega Otto Hahn el premio Nobel, quien no nombró al recoger el premio sus 30 años de trabajo con Lise y todas las cartas en las que amablemente ella le contestó a todas sus dudas.
        Fue la única científica que dijo que no cuando la invitaron al programa para la creación de la bomba atómica.
 Foto de la publicación donde se ve a la científica  Edith Wilson 
Edith Wilson y la lucha por el sufragio femenino
        Fue primera dama de los Estados Unidos en el periodo de diciembre de 1915 a marzo de 1921, bajo el segundo mandato de la presidencia de Woodrow Wilson. En octubre de 1919, Wilson sufrió un derrame cerebral y esto le impidió cumplir con sus deberes presidenciales. Edith no permitió que el pueblo estadounidense conociera la situación real de su marido, ni siquiera su equipo de gobierno.
        Edith Wilson se dedicó a supervisar todos los asuntos de Estado hasta que en abril de 1920 Wilson se recuperó.
        Lo mejor de todo es que durante ese tiempo, la Casa Blanca se mostró muy activa en favor del sufragio femenino… y en agosto de 1920 se aprobó definitivamente la enmienda que permitió a las mujeres votar . Mientras todo el mundo alabó la valentía de Wilson por aquello, su mujer hacía historia.
Trailer de una película increíble, "Figuras Ocultas". Tres mujeres negras luchando contra un doble prejuicio en la NASA: son mujeres, y son de color. Hermoso trabajo, buscaremos la película

Fuente: Del sitio de noticias digitales Muhimu.
https://muhimu.es/genero/campana-creativa-stabilo/
Las imágenes pertenecen a la publicación de Muhimu.

Abren explotación petrolera en dos de las reservas naturales más diversas del mundo

        La industria petrolera logro su cometido y podrán perforar dos de los lugares más ricos en biodiversidad de la Tierra. En una nota del sitio "La Red 21" de la hermana República de Uruguay,  de fecha 3 de julio de 2018, se publica una información considerada un verdadero "desastre potencial": se abren dos lugares de explotación de petróleo en la República del Congo, que según dicen,  "está preparado para defender la diversidad". Esta última frase nos deja el sabor amargo de saber que en la famosa "guerra del coltán", que se produciendo en esa República, ya han sido asesinadas más de 5 millones de personas. Veamos:

        "El Parque Nacional Virunga y el Parque Nacional Salonga, en la República Democrática del Congo, hogar de gorilas de montaña, chimpancés, elefantes africanos y otras especies raras, pronto podrían dar la bienvenida a algunos visitantes nuevos: las compañías petroleras.
        El gobierno de la República Democrática del Congo (RDC) confirmó que se abrirán partes de los parques nacionales de Virunga y Salonga, dos sitios declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, para exploración y perforación petrolera, informó Reuters.
        El Virunga tiene más de 7.800 kilómetros cuadrados y abarca bosques, sabanas, pantanos, costas de lagos, llanuras de lava, volcanes activos y montañas glaciares. Es el hogar de una cuarta parte de los gorilas de montaña del mundo, especie que está en severo peligro de extinción, y comparte territorio con el gorila de las tierras bajas orientales y los chimpancés. También es territorio de okapis, búfalos africanos, leones y pavo reales del Congo, entre otras.
        Por su parte el Salonga es el parque nacional más grande de África y el segundo más grande del mundo. Es hogar de una variedad igualmente deslumbrante de flora y fauna entre los que destacan el bonobo y el cocodrilo de hocico delgado africano.
Petróleo y poder
        Todos estos recursos naturales significan que el área es una propiedad especialmente atractiva para cazadores furtivos y otras amenazas, pero la más importante ahora es la explotación petrolera. La República Democrática del Congo ha estado sumergida a una creciente vorágine de inestabilidad y conflictos en las últimas décadas, con compañías petroleras, gobiernos, grupos de milicias, cazadores furtivos y ambientalistas presionando por sacar jugo de las riquezas de la región. Como resultado de la matanza de al menos 12 guardabosques contra la caza furtiva este año, el parque nacional Virunga tomó recientemente la decisión de prohibir a todos los visitantes y turistas del área hasta al menos 2019.
        La última vez que las compañías petroleras amenazaron con explotar esta parte de la cuenca del Congo, especialmente en Virunga, se encontraron con una masiva oposición de activistas ambientales de todo el mundo.
        En 2014 la empresa británica de petróleo y gas SOCO International realizó pruebas sísmicas en Virunga aunque terminaron abandonando su licencia en 2015 debido a una férrea oposición de ecologistas y organizaciones internacionales.
        Sin embargo, el gobierno de la República Democrática del Congo ha defendido sistemáticamente su derecho a autorizar la perforación de petróleo y gas en cualquier parte del país y ha mantenido que están conscientes y preparados para proteger la biodiversidad de su país".

Fuente: Del sitio digital "La Red 21" de la República de Uruguay.
http://www.lr21.com.uy/ecologia/1373211-virunga-salonga-republica-congo-explotacion-petrolera
Las fotos pertenecen a la publicación de "La Red 21" y son de Pixabay. "La RED21" es un medio de noticias de Uruguay 100% digital, interactivo y participativo, creado por uruguayos para el resto del mundo. Nuestra misión es entregarte día a día las últimas noticias sobre los temas que te interesan".

Sepamos más sobre la triste guerra del Congo, cuya riqueza en coltán se la disputan los países más desarrollados. 
Fuente: Del sitio Wikipedia - Segunda Guerra del Congo.
https://es.wikipedia.org/wiki/Segunda_Guerra_del_Congo

Otra estirpe

por Delmira Agustini 
Eros, yo quiero guiarte, Padre ciego…
Pido a tus manos todopoderosas,
Su cuerpo excelso derramado en fuego
Sobre mi cuerpo desmayado en rosas.

Hasta mi sombra da placer. Entrego
Carne de Gloria, llama a sus radiosas
Panteras… Mi corola que hoy desplego
Guarda el nectario de un jardín de Esposas…

Da a las dos sierpes de su abrazo, crueles,
Mi gran tallo febril… Absintio*, mieles,
Viérteme de sus venas, de su boca…

¡Así tendida soy un surco ardiente,
Donde puede nutrirse la simiente
De otra Estirpe sublimemente loca!

*absintioEs un sustantivo masculino en termino de botánica se hace referencia a una planta herbácea medicinal que pertenece a la familia de la artemisia, muy común en Europa, Asia y gran parte del Norte de África es usado como antiséptico, vermífugo y la elaboración de la bebida absenta. Se conoce con el nombre de "ajenjo".

Dijo de la poetisa el gran Rubén Darío, el poeta nicaragüense
  “De todas cuantas mujeres hoy escriben en verso, ninguna ha impresionado mi ánimo como Delmira Agustini, por su alma sin velos y su corazón de flor. A veces rosa por lo sonrosado, a veces lirio por lo blanco. Y es la primera vez en que en lengua castellana aparece un alma femenina en el orgullo de la verdad de su inocencia y de su amor, a no ser Santa Teresa en su exaltación divina. Si esta niña bella continúa en la lírica revelación de su espíritu como hasta ahora, va a asombrar a nuestro mundo de lengua española. Sinceridad, encanto y fantasía, he allí las cualidades de esta deliciosa musa. Cambiando la frase de Shakespeare, podría decirse “that is a woman”, pues por ser muy mujer, dice cosas exquisitas que nunca se han dicho. Sean con ella la gloria, el amor y la felicidad”. Rubén Darío, para el libro de poemas de Delmira Agustini.
Ambos textos han sido publicados en la publicación argentina Revista Caras y Caretas, del 18 de octubre de 1913, página 73, en la versión digitalizada por la Biblioteca Nacional de España.

Revista Caras y Caretas, según la Biblioteca Nacional de España
        Subtitulado como “semanario festivo, literario, artístico y de actualidades”, es la reaparición en Argentina del título que el emigrado español Eustaquio Pellicer fundara en Montevideo en 1890. A este periodista y escritor, que aparece aquí como redactor, le acompañan en esta nueva fundación periodística otro compatriota, el dibujante Manuel Mayol, que utiliza el seudónimo “Heráclito”,  y Luis Pardo. Como director aparecerá Bartolomé Mitre y Vedia, que pronto será sustituido por José Sixto Álvarez, conocido con el seudónimo Fray Mocho.
        Como su antecesora, la publicación porteña continuará dedicando toda su primera página a una gran caricatura a color de personajes de la vida pública, y sus contenidos estarán divididos en secciones, algunas de ellas recuperadas de su etapa uruguaya, como “Menudencias”, y otras nuevas, como “Sinfonía”, con dibujos, viñetas y textos en prosa y verso sobre cuestiones políticas y sociales. También empezará a incluir fotografías y publicidad comercial.
        Al fallecer Álvarez en 1903, Carlos Correa Luna asumirá la dirección de una revista que llegará a ser considerada como la pionera y representante de la madurez del humorismo político argentino, que utilizará la viñeta como arma contra la corrupción y los gráficos costumbristas como crítica de la vida cotidiana. Junto al ya citado Mayol, sus principales ilustradores serán dibujantes excepcionales como José María Cao o Eduardo Álvarez Villalobos.
        La revista irá aumentando su paginación inicial de 24 páginas e incluyendo nuevos contenidos, como biografías y bibliografía, crítica y creación literaria y, sobre todo, crónicas y reportajes del mundo del espectáculo, principalmente el cinematográfico, amparado en una gran industria argentina, y de actualidad universal, dedicándole especial atención a España, hispanoamérica y a la propia Argentina. Su evolución hasta convertirse en una gran revista gráfica o magazine, sobre todo a partir de 1914, es tan espectacular, que se convierte en la publicación más leída en los ambientes urbanos tanto de Argentina como de Uruguay, Chile o Perú en la década de los treinta del siglo veinte, en paralelo al vertiginoso despegue económico argentino. Su evolución la convertirá en un valioso testimonio de la sociedad ilustrada de la época. Llegará a publicar en hojas de gran tamaño y en tirada a parte caricaturas coloreadas.
        Si en un principio entre sus colaboradores se encontraban Julio Castellanos o Luis García, conforme evoluciona de revista humorística a gran magazine gráfico de actualidad, irán apareciendo textos de ilustres españoles, como Emilio Castelar, Ramón María del Valle Inclán, o Miguel de Unamuno, junto a traducciones de escritores norteamericanos o europeos (Thomas Mann, etc.), y colaborarán los más cualificados escritores hispanoaméricanos del modernismo, como Leopoldo Lugones, Horacio Quiroga, Rubén Darío, José Enrique Rodó o Roberto Payro (Jorge Luis Borges intentó publicar también en ella en 1918). A estos contenidos se unirán crónicas y reportajes de actualidad internacional, de modas, deportes o de sociedad, así como narraciones o novelas cortas. La revista abrirá sus páginas a toda una generación de periodistas y jóvenes escritores que sobresaldrán en las letras argentinas y a firmas como las de Pablo Suero, Antonio Castro Leal, Elvira Ferreira, Raúl P. Osorio, Guillermo de Loja o Sady Zañartu.
        Fue una de las pocas revistas del mundo que publicó grandes y numerosos reportajes de actualidad, como la caída de la monarquía y la proclamación de la república española en 1931 o la asunción de Hitler al poder en Alemania y el inicio de la segunda guerra mundial, con un vasto material fotográfico y textos de alta calidad. Su publicidad será abundantísima, reflejo de la sociedad consumista de una Argentina próspera, y su paginación superaba en sus últimos años el centenar de páginas.
        De 1898 a 1939 publicó un total de 2.139 números. Se publicó en una segunda época, entre 1951 y 1955.
La imagen de portada, "Contraluz", pertenece al pintor Vicente Romero Redondo, cuya foto pertenece a la Wikipedia, y es del año 2016: "Pintor español nacido en Madrid en el año 1956. Recibe un título de escultura en 1982 de la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en Madrid. Ha estado viviendo en la Costa Brava desde 1987".
Fuente: Del sitio Wikipedia - Vicente Romero Redondo 
https://es.wikipedia.org/wiki/Vicente_Romero_Redondo